Das Reismädchen

Nach Silvana Mangano ("Bitterer Reis") und Sophia Loren ("Die Frau vom Fluss") watet nun auch die neueste römische Sex-Elfe, das Star-Mannequin Elsa Martinelli, knietief im Wasser des Reisfeldes, um die Vorzüge ihrer Erscheinung vorzuweisen.
(Der Spiegel 1956)

Darf man – nach so vielen Jahren – dem Spiegel-Autor des obigen Zitates angesichts solch ignoranter Respektlosigkeit noch eine reindonnern? „Das Reismädchen“ ist ein wundervoller Film, ein großer Klassiker und Elsa Martinelli eine verdammte Göttin! Auch wenn sie manchmal ein wenig dröselig guckt, macht doch nichts, eine Frau halt, die gucken manchmal so, ist doch niedlich.

Nach Silvana Mangano und Sophia Loren in ähnlichen Titelrollen gelang es Raffaello Matarazzo in Person der damals 21-jährigen Elsa Martinelli das meiner Ansicht nach schönste und lebendigste Reismädchen zu casten. Für Elsa Martinelli war dieser Film auch der große Durchbruch, denn in folgenden Jahren dürften die Kinozuschauer sie z. B. in Mario Monicellis „Junge Liebe in Rom“ (1956), Henry Hathways „Hatari“ (1962), Roger Vadims „...und vor Lust zu sterben“ (1959) oder Lucio Fulcis „Nackt über Leichen“ (1969) sehen, um nur ein paar Titel zu nennen. Dabei gibt es allerdings seltsame Schwankungen bezüglich der Größe und Wichtigkeit ihrer Rollen, was der Präsenz und Anmut der Dame aber keinen Abbruch tut. So sollte man unbedingt auch einen Blick auf Luciano Salces „Das gewisse Etwas der Frauen“ riskieren, in dem es so einiges Sehenswertes zu entdecken gibt.

"Pietro worshiped her. Mario wanted her. Gianni took her."

So lautet eine Tagline des US-Releases unter dem Titel „Rice Girl“, inhaltlich genauso irreführend, wie manche Andeutung auf Postern es handele sich um eine Fortsetzung von „Bitterer Reis.“ Das ist nicht der Fall.

Warum hat es mir ausgerechnet diese Reismädchen-Adaption so angetan? Abgesehen davon, dass einem schon die Titelmelodie von Angelo Francesco Lavagnino die Tränen in die Augen treibt, weil sie so unbeschreiblich rührselig-wundervoll ist, hat Raffaello Matarazzo hier eines seiner gradlinigsten Melodramen vorgelegt. Obwohl wieder seine Lieblingsautoren Aldo De Benedetti und Ennio De Concini mit am Werk waren, verzichtet „Das Reismädchen“ auf die sonst so Matarazzo-typischen unzähligen tragischen Wendungen (eine dramatischer und überzogener als die Nächste) sondern bleibt bei seinem Grundgerüst. Er ist damit deutlich weniger düster und emotional destruktiv als andere seiner Regiearbeiten.

Elsa Martinelli als junge und studierte Schönheit, naiv nur durch ihre Unschuld und unsicher nur wegen ihrer Ahnungslosigkeit ob der eigenen Vergangenheit. Ansonsten große Klappe. Folco Lulli als reumütiger Vater, der sein eigenes Glück verspielt hat durch die Heirat einer Frau, für die er nichts empfindet und die ihm einen gedankenlosen und bisweilen bösartigen Sohn schenkte, der von Michel Auclair reuelos-teuflisch dargestellt wird. Rik Battaglia spielt hier den aufstrebenden Mechaniker Mario, der sich in Elena verliebt. „Das Reismädchen“ war Battaglias zweite Filmrolle nach seinem Debut in „Die Frau vom Fluss“ zwei Jahre zuvor.

Wer Neorealismus und Sozialkritik erwartet, sollte sich nicht täuschen lassen. Trotz einer sehr überzeugenden Szene, in der Elenas Mutter (Vivi Gioi) ihrem früheren Liebhaber und Vater ihrer Tochter von den entbehrungsreichen Hungerjahren als hart arbeitende Alleinerziehende erzählt, dient dies – wie meist bei Matarazzo - nur der Tragik. Matarazzo will die Tränendrüsen seiner Zuschauer stimulieren, nicht deren revolutionäres Bewusstsein.

Bisher keine Nennung in den Filmdatenbanken - aber durchaus im Vorspann erwähnt - sind Silvio Amadio und Luciano Ercoli als Regie-Assistenten.

Nach „Mutterliebe – Mutterleid“ (1951), „Frauen hinter Gittern“ (1955), „Das Schiff der verlorenen Frauen“ (1953) und jetzt „Das Reismädchen“ (gedreht 1955, Premiere Januar 1956) war es das nun auch mit meiner winzig kleinen Raffaello Matarazzo-Sammlung, also auf zu neuen Ufern.